电视新媒体冲击下，电视业如何应对过度娱乐化与受众流失？

电视行业此刻正处于关键抉择点，一方面存在着过度娱乐化致使内容陷入空心化的状况，另一方面遭受着新媒体强力的冲击，如此种种使得整个行业的未来充斥着变数。

过度娱乐化侵蚀内容根基

现下不少电视节目过度追逐即时反响以及收视率，把娱乐性摆在首位，综艺节目时常凭借夸张的冲突还有明星八卦来吸引目光，本应严谨的文化科技节目也增添了诸多噱头，这般倾向削减了节目理应具备的知识传播以及文化沉淀功能。

若长期如此，节目缺失了深度思考与创新表达，观众于短暂感官刺激之后难以获取持久价值。这般对娱乐本质的误解情形，不但未曾带来预期的市场成功，反倒引发了观众对于内容同质化以及低质化的普遍不满，最终损害了电视媒体的公信力。

新媒体技术改变竞争格局

以互联网跟移动终端作为代表的新媒体，丝毫彻底改变了信息传播的规则 ，它们并不受固定播出时间表的限制，观众能够随时随地获取内容，这样的便利性直接冲击了电视线性播出的传统优势 。

新媒体平台有着强大的互动以及社交属性，用户能够立刻进行评论，能够分享，甚至于参与内容创作。这样一种有着高参与度的体验，吸引了众多年轻受众从电视屏幕转向手机，还转向平板，致使电视媒体的受众基础，特别是未来消费主力，不断流失。

专业人才缺失加剧内容危机

不容忽视的是行业所面临的人才这个问题。专业技能十分资深的编导，还有编剧等核心创意人员流失掉了。大量刚刚进入这个行业的人，受到短期利益的驱使，缺少对内容品质的坚守，并且没有长远的职业规划，致使创作队伍出现了断层。

在这样的环境之中所产出的内容常常急于求成，缺少精细的雕琢以及创新的勇气，好多电视剧剧本粗陋，制作匆忙，仅仅是为了能够迅速上线去实现变现，其最终的结果便是优质内容的供给不够充足，没有办法去满足观众日益提高的审美需求。

融合新媒体拓展生存空间

存在于主动去拥抱新媒体这一方面是传统电视的某项出路，好多电视台已经开设了官方短视频账号，或者与流媒体平台展开合作之举，对于精品节目来开展碎片化传播以及二次分发的行为，切实有效地去延长了节目的生命周期还有影响力。

这种称作融合的情况，并非单纯只是渠道的延伸，更是生产思维发生的转变，电视媒体开始借助网络具备的数据分析能力目的在于洞察观众偏好，并且尝试于新闻直播或者综艺节目里引入实时弹幕以及投票等一系列互动形式，以此增强观众所拥有的参与感 。

提升内容品质重建观众信任

用以应对挑战的根本之处在于回归到内容自身，电视媒体要加大于纪录片、深度报道以及精品剧集等领域的投入力度，去制作出能够激发社会思考、传递积极正向价值的节目，凭借这样来重建其身为主流媒体的权威性 。

这表明在选题策划方面，要更为严格，在制作标准方面，也需更为严格，并且在审核流程方面，同样要更为严格。比如说，文化类节目应当深入对主题内涵展开挖掘，而不是仅仅浮于表面；电视剧创作应该尊重艺术规律，给予制作团队充足的创作时间以及空间，凭借质量去赢得市场。

创新技术应用优化观看体验

技术属于重要的赋能工具范畴，电视业能够借助超高清、虚拟现实等诸般技术来提升视听体验，像北京广播电视台于冬奥会转播时所运用的8K技术，便给家庭观众带去了沉浸式的观赛感受，诸如此类。

与此同时，借助大数据以及人工智能达成内容的个性化推荐，把传统那种“播什么看什么”的模式转变成“按需观看”。智能电视终端不断发展，这使得电视能够整合更多网络应用与服务，摇身一变成为一个家庭娱乐信息中心，而不再仅仅只是收看节目的简单设备。

从你的角度而言，对于电视媒体来讲，若想要再度获取年轻观众的青睐，最为关键的那一步究竟是要进行完全彻底的内容形式变革呢，还是得全力以赴去打造具备不可替代特性的深度报道以及精品剧集呢？欢迎于评论区域分享你所持有之看法，同时也请为本文给予点赞支持 。